Hôm nay,  

Ca Khúc Bất Hủ Bohemian Rhapsody & Freddie Mercury

26/04/202513:28:05(Xem: 2278)
bohemian rhapsody 2
Bohemian Rhapsody. (Ảnh: Wikipedia)


Tổ khúc Bohemian Rhapsody do ban nhạc Queen trình bày và phát hành từ năm 1975, đến nay vẫn còn rất nhiều người hâm mộ. Freddie Mercury, một thành viên nổi bật nhất trong ban nhạc Queen, đã sáng tác nhạc và lời của tổ khúc này. Đôi chỗ trong ca khúc sử dụng những lời táo bạo theo nghĩa đen; nhưng nếu hiểu được ẩn ý thì vẫn trong sáng.

  

Queen là ban nhạc người Anh được thành lập vào năm 1970 tại London. Ban nhạc Queen gồm bốn thành viên: Freddie Mercury (giọng ca chính, chơi piano), Brian May (chơi guitar, giọng ca phụ), Roger Taylor (chơi trống, giọng ca phụ), và John Deacon (chơi bass, thành viên tham gia ban nhạc trễ nhất). Ban đầu họ trình diễn nhạc progressive rock, hard rock và heavy metal rock, nhưng dần kết hợp thêm nhiều phong cách khác như arena rock và pop rock.

 

Freddie Mercury là tác giả của Bohemian Rhapsody được phát hành đĩa đơn vào năm 1975. Ca khúc dài 6 phút. Bohemian Rhapsody được sáng tác theo thể loại progressive rock tiêu biểu của thập niên 70, được trình bày qua nhiều thể loại nhạc. Phần mở đầu là thể loại cappella. Phần kế là thể loại nhạc ballad. Phần trình bày guitar solo mang thể loại progressive rock, hard rock, và pha thể loại nhạc cổ điển. Phần tiếp theo là thể loại opera. Phần tiếp theo nữa là thể loại hard rock. Phần kết coda mang tiết tấu trầm ngâm để khép lại tổ khúc. Bohemian Rhapsody là một trong những tổ khúc hiếm hoi không có điệp khúc.

 

Phần mở đầu được trình bày bằng giai điệu cappella nói lên cảm xúc của người con trai đang trong tâm trạng lơ mơ, bất cần đời, tủi thân cho cuộc đời đáng thương:

 

Đây có phải là cuộc đời thực? hay đây chỉ là mộng ảo?

Cuộc đời như bị chôn vùi trong đống cát đổ, không tài nào thoát khỏi thực tế

Bừng mắt dậy, ngước nhìn lên bầu trời để suy ngẫm

Con chỉ là một thằng con trai đáng thương, con không cần ai thương xót

Bởi những gì con có đó, rồi mất đó

Ba chìm, bảy nổi

Đời như gió thoảng qua nên không có gì là quan trọng đối với con.

 

Với tâm trạng như vậy, gã muốn thoát ra khỏi sự bức bối. Ca khúc chuyển sang phần giai điệu ballad trữ tình như là lời tâm sự với mẹ. Nhân vật như muốn nói với người mẹ rằng thói xấu xa của mình đã giết chết bản thân:

 

Mẹ ơi, con mới vừa giết một gã đàn ông nọ

Con kê súng vào đầu gã, rồi bóp cò, gã chết rồi

Mẹ ơi, tuổi đời mới bắt đầu

Nhưng giờ đây con đã giũ bỏ mọi thứ

Mẹ ơi, con không muốn làm mẹ khóc

Nếu con không trở về nhà vào giờ này ngày mai

Mẹ hãy tiếp tục sống như chưa có chuyện gì xảy ra, mẹ nhé.

 

Quá muộn rồi mẹ ạ, thời của con đã tàn

Con cảm thấy lạnh xương sống, toàn thân con ê ẩm

Tạm biệt tất cả mọi người, bây giờ con phải ra đi

Bỏ lại sau lưng bạn hữu và đối mặt với sự thật

Mẹ ơi, (đời như gió thoảng mây bay mà, mẹ)

Con không muốn chết

Đôi khi con chỉ ước gì con không được sinh ra trên cõi đời này.

 

Gần cuối phần mang giai điệu ballad, ban nhạc tăng dần tiết tấu để kết hợp màn trình diễn guitar solo ở gam Mi giáng trưởng. Phần này do Brian May sáng tác và trình diễn. Tiết tấu tiếp tục dồn dập, nhưng khi dây bass kết thúc các nốt thấp để tạo nên gam La trưởng thì toàn bộ ban nhạc đột ngột dừng lại ở phút 3:03. Tiếng đàn piano vang lên để chuyển sang thể loại opera.

 

Sự độc đáo của tổ khúc này là từ giai điệu ballad chuyển qua thể loại opera rất mượt mà liên tục, không gây ra cảm giác khập khiễng cho thính giả; cũng như khi chuyển từ giai điệu cappella sang giai điệu ballad ở phần mở đầu. Thể loại opera truyền tải cảm giác rối bời pha chút vẻ kỳ quái như muốn nói lên tâm trạng vùng vẫy của nhân vật:

 

Con nhìn thấy bóng ma của gã đàn ông

Mang hình dáng một con rối vô dụng, con rối vô dụng, ngươi sẽ múa điệu Fandango để ăn mừng chứ?

Trời gầm và sấm sét làm con sợ điếng người

Chúa ơi, Chúa ơi, hỡi chúa quyền năng ơi

Con chỉ là thằng con trai đáng thương, không một ai yêu con

Con chỉ là thằng con trai đáng thương xuất thân từ gia đình nghèo khổ

Hãy giải thoát con khỏi cuộc sống túng bấn này

Thứ gì dễ đến sẽ dễ đi, ngài có để con ra đi không?

Không, chúng tôi không đời nào để con ra đi (hãy để gã ra đi) (2 lần)

Chúng tôi không đời nào để con ra đi (hãy để con ra đi) (2 lần)

Chúng tôi không đời nào để con ra đi (không đời nào để con ra đi sao)

Trời ơi, không thể nào sao

Ôi mẹ ơi, mẹ ơi

Hỡi mẹ ơi, hãy để con ra đi

Quỷ Satan đã nhập vào người con rồi

 

Đỉnh điểm là tâm trạng bứt phá, nổi loạn, thách thức rồi bùng lên chiến đấu với con quỷ trong người, hay chính xác là thói xấu của nhân vật được trình bày bằng thể loại hard rock, không hề đứt quãng với thể loại opera ở phần trước đó:

 

Ngươi nghĩ rằng ngươi có thể ném đá và khinh bỉ ta ư?

Ngươi nghĩ rằng ngươi có thể yêu ta bằng cách chiếm lấy ta và để ta chết sao?

Cưng à, cưng không thể nào làm được điều đó đối với ta đâu

Hãy thoát ra khỏi người ta, hãy thoát ra khỏi người ta ngay bây giờ

 

Đoạn coda với tiết tấu chậm rãi như muốn thể hiện tâm trạng trầm tĩnh của nhân vật sau khi đã tìm cách giải tỏa được tâm lý rối ren về cuộc sống khó khăn và phần bản ngã xấu xa:

 

Ồ, trầm tĩnh lại, ô trầm tĩnh lại

Không thành vấn đề, ai rồi cũng gặp rắc rối trong cuộc sống

Không thành vấn đề

Không thành vấn đề đối với con.

 

Có thể hiểu Freddie Mercury đã mượn lời tổ khúc để nói lên tâm trạng giằng xé của một thanh niên lỡ nhiễm thói xấu xa, và chính thói xấu xa đó đã suýt giết chết một tâm hồn trong sáng. Nhân vật thanh niên này tranh đấu dữ dội với bản thân để mong muốn mình trở thành một con người hoàn thiện. Ở đây không có phạm nhân nào phạm tội giết người theo nghĩa đen.

 

Bohemian Rhapsody là nhạc phẩm tiêu biểu của ban nhạc Queen. Ca khúc này được xếp vị trí 17 trong danh sách “500 Nhạc phẩm hay nhất của mọi thời đại” do tạp chí Rolling Stone bình chọn hồi năm 2021. Bohemian Rhapsody từng dẫn đầu trong bảng xếp hạng âm nhạc UK Singles Chart trong chín tuần hồi năm 1975 và lại dẫn đầu năm tuần sau cái chết của Freddie hồi năm 1991.

 

Bohemian Rhapsody cũng trở nên phổ biến và đứng đầu các bảng xếp hạng âm nhạc ở các quốc gia các như Canada, Úc, New Zealand, Ireland và Netherlands. Cho đến nay đã có hơn sáu triệu bản thâu âm tổ khúc Bohemian Rhapsody được bán ra trên khắp thế giới, và có 1.9 tỷ lượt xem trên YouTube trong vòng 16 năm qua. Đây là một lượng xem hiếm hoi trên YouTube đối với một nhạc phẩm được sáng tác và trình bày từ thế hệ những năm 70s. Tổ khúc đã trở thành nhạc phẩm được phát trực tuyến nhiều nhất từ ​​thế kỷ 20.

 

Vào năm 2004, tổ khúc Bohemian Rhapsody được ghi danh vào Đại Sảnh Danh Vọng Grammy (Grammy Hall of Fame), sau khi bộ phim Bohemian Rhapsody ra mắt năm 2018.

 

Đến năm 2021, bản thâu âm Bohemian Rhapsody được chứng nhận là đĩa kim cương tại Hoa Kỳ với tổng doanh số bán/phát trực tuyến kỹ thuật số lên đến 10 triệu bản, và là một trong những nhạc phẩm bán chạy nhất trong mọi thời đại. Năm 2022, nhạc phẩm được ghi danh vào Sổ đăng ký thâu âm quốc gia của Thư viện Quốc hội (National Recording Registry by the Library of Congress) với nội dung là "có ý nghĩa về mặt văn hóa, lịch sử hay nghệ thuật".

 

queen
Ban nhạc Queen. (Ảnh: Wikipedia)

Freddie Mercury (tên giấy khai sinh là Farrokh Bulsara, sinh ngày 5 Tháng Chín 1946, mất ngày 24 Tháng Mười Một 1991) là ca sĩ kiêm nhạc sĩ. Ông được coi là một trong những ca sĩ đại thụ trong lịch sử nhạc rock, vì có phong cách trình diễn hào nhoáng trên sân khấu và có giọng ca bốn quãng tám. Freddie giữ vai trò chính trong ban nhạc rock để tạo ra phong cách nghệ thuật riêng cho ban nhạc Queen.

 

Vào năm 1987, Freddie bị chẩn đoán mắc bệnh AIDS. Ông vẫn tiếp tục thâu âm với ban nhạc Queen. Đến năm 1991, một ngày sau khi công khai về chẩn đoán căn bệnh, ông qua đời ở tuổi 45 vì biến chứng.

 

Trước khi mất, năm 1990, ông và các thành viên khác của Queen đã nhận được Giải thưởng Brit cho Đóng góp Nổi bật cho Âm nhạc Anh (Brit Award for Outstanding Contribution to British Music). Một năm sau khi ông qua đời, Freddie nhận được giải thưởng tương tự cho cá nhân.

 

Vào năm 2005, Queen đã được trao Giải thưởng Ivor Novello cho Tuyển tập Bài hát Xuất sắc từ Viện Hàn lâm Nhạc sĩ, Nhà soạn nhạc, và Tác giả Anh (Ivor Novello Award for Outstanding Song Collection from the British Academy of Songwriters, Composers, and Authors). Năm 2002, Freddie được bầu chọn vào vị trí thứ 58 trong cuộc thăm dò của BBC về 100 Người Anh vĩ đại nhất.

 

Freddie được ghi danh vào Rock and Roll Hall of Fame vào năm 2001, Songwriters Hall of Fame vào năm 2003, và UK Music Hall of Fame vào năm 2004.

 

50 năm trôi qua, thành công của Bohemian Rhapsody nói riêng và ban nhạc Queen nói chung là quá rõ ràng đối với người hâm mộ. Nhưng ý nghĩa thực sự của lời ca khúc này vẫn luôn là một bí mật; mỗi thính giả có cảm nhận khác nhau, hiểu khác nhau. Một số người có thể cho là trong sáng; nhưng người khác có thể cho là kỳ quặc như chính phong cách của Freddie Mercury. Chỉ có Freddie Mercury mới biết rõ bản thân là ai, và ý nghĩa mà ông muốn truyền tải trong ca khúc này là gì.

 

Tidoo Nguyễn

Gửi ý kiến của bạn
Vui lòng nhập tiếng Việt có dấu. Cách gõ tiếng Việt có dấu ==> https://youtu.be/ngEjjyOByH4
Tên của bạn
Email của bạn
)
Nhân kỷ niệm 50 năm kết thúc cuộc chiến ở Việt Nam, cũng là 50 năm xây dựng cộng đồng người Việt hải ngoại, Khoa Lịch sử trường Đại học California, Irvine tổ chức một chuỗi sự kiện trong 3-ngày: từ ngày 7 tới ngày 9 tháng Năm năm 2025.
Thương nhớ. Cảm động. Ngậm Ngùi. Và ước mơ một ngày quê nhà sẽ có dân chủ, khi đó Sài Gòn sẽ được hồi phục tên cũ. Đêm nhạc Trần Chí Phúc với chủ đề Sài Gòn Một Thoáng 50 Năm vào chiều Thứ Bảy 19/4/2025 đã chạm rất ngọt ngào và cay đắng vào trái tim của những người con Sài Gòn.
“Năm nay mang một ý nghĩa đặc biệt sâu sắc, là cột mốc 50 năm kể từ ngày những người tị nạn Việt Nam đầu tiên đặt chân đến Hoa Kỳ. Nửa thế kỷ kiên cường, dựng xây và tái định nghĩa thế nào là người Mỹ gốc Việt. Trong suốt hành trình đó, nghệ thuật kể chuyện đã đóng một vai trò thiết yếu—lưu giữ lịch sử, mở rộng tương lai, và thắt chặt cộng đồng. Chính vì thế, chúng tôi vô cùng tự hào được mang đến cho quý vị VietBook Fest năm nay—không chỉ một lễ hội sách, mà một không gian để kết nối, đối thoại và tôn vinh Bản Sắc Người Việt 50 Năm.”
Ngày Thứ Bảy 29 tháng 3 năm 2025 tại Citadel Art Gallery, một buổi Ra Mắt Thơ kèm thêm Triển Lãm đã được tổ chức rầm rộ và được sự hưởng ứng nồng nhiệt của khách thưởng ngoạn. Buổi hội ngộ văn học, nghệ thuật hy hữu này có sự góp mặt của nhiều tác giả với nhiều hình thái nghệ thuật như hội hoạ, điêu khắc, nhiếp ảnh, văn, thơ, sách, và âm nhạc. Gần 200 quan khách hiện diện đã làm bầu không khí nghệ thuật bừng sáng.
Sự ra đi lặng lẽ của họa sĩ Nguyễn Đồng là một một dư vang trầm mặc trong ký ức nghệ thuật Miền Nam – một miền nghệ thuật từng sống động, tự do, nơi mà hội họa được đặt ngang hàng với văn học, triết học, và cả chính trị. Ông không những là một trong những họa sĩ tiêu biểu của thời Đệ Nhị Cộng Hòa, mà còn là nhân chứng của một nền văn hóa từng rực rỡ trước khi bị chôn vùi dưới lớp bụi chiến tranh và chính trị hóa nghệ thuật.
Buổi ra mắt tuyển tập "Nguyễn Thị Khánh Minh, Bằng hữu & Văn chương – Tạp chí Ngôn Ngữ ấn bản đặc biệt" cho thấy sự đóng góp, quý trọng của nhiều nhà văn, nhà thơ đối với nhà thơ nữ này. Độ dày sách này là 544 trang, dày gấp nhiều lần các thi tập trước kia của nhà thơ nữ này. Nơi đây cũng lưu giữ những ký họa, tranh bìa, thủ bút, thơ tặng, bình luận từ hơn 40 văn nghệ sĩ cho Nguyễn Thị Khánh Minh, trong đó có các tên tuổi lớn như Thầy Tuệ Sỹ, Bùi Giáng, Đinh Cường, Đinh Trường Chinh, Trịnh Cung, Trương Đình Uyên, Lê Thánh Thư, Đỗ Hồng Ngọc, và nhiều người khác.
Họa sĩ Hồ Thành Đức sinh năm 1940 tại Đà Nẵng, Quảng Nam. Ông tốt nghiệp Cao Đẳng Quốc Gia Mỹ Thuật Sài Gòn, sáng lập viên của Hội Họa sĩ Trẻ Việt Nam (1968-1975), Giáo sư hội họa Viện Đại Học Vạn Hạnh (1969-1975), Khoa trưởng ngành Họa Thực Tiễn tại Đại Học Phương Nam (1974-1975). Ông đã có rất nhiều cuộc triển lãm trong và ngoài nước. Tranh của ông cũng có mặt tại nhiều viện bảo tàng danh tiếng trên thế giới trong đó phải kể đến Viện Bảo Tàng Nghệ Thuật Smithsonian tại thủ đô Washington. Tranh của ông được đánh giá cao bởi nhiều cây bút phê bình hội họa trong và ngoài nước..
“Để có thể nối kết đồng cảm ý nghĩa và tình tự của một ca khúc với người nghe, người hát cần hiểu ca từ sâu sắc và rung động với tâm tình trong lời và nhạc.”
Một lần tôi bất chợt nghe Khánh Ly hát: Ta không thấy em từ bấy lâu nay, mùa mưa làm rừng đước dâng đầy/trên cao gió hát mây như tóc/tràm đứng như em một dáng gầy. Mỗi con lạch là mỗi xót xa, mỗi giòng sông là mỗi tuổi già, thành phố đâu đây khuất hình khuất dạng, cuộc chiến già nua theo mỗi tiếng ca…. (Thơ U Minh- Nguyễn Tiến Cung, Phạm Duy phổ nhạc.) Tiếnh hát của chị rời rạc, kể lể. Bài hát không có tiếng súng tiếng bom nào cả, nhưng qua cái giọng nhừa nhựa chẫm rãi của chị ta thấy như những trang sách viết về chiến tranh đang lật từng tờ và người lính đó đang bì bõm trong rừng đước U Minh. Anh không bao giờ còn gặp lại người yêu nữa. Anh tử trận hay người yêu đã bỏ đi xa? Kết thúc nào cũng buồn cả. Tôi nghe đi nghe lại nhiều lần đoạn hát giản dị này và lúc nào nghe cũng ứa nước mắt.
Lần đầu tiên tôi có cơ hội được một mình ngồi trò chuyện với cô Khánh Ly là một ngày của Tháng 3 cách đây tròn 15 năm – khi được sếp phân công phỏng vấn viết bài về sự có mặt của cô trong một đêm nhạc mang tên “Du Mục” của nhóm The Friends. Tôi vẫn nhớ như in lần đầu gặp gỡ đó – giữa Khánh Ly – người được xem như một trong những huyền thoại của làng âm nhạc Việt Nam, và tôi – một phóng viên mới bước vào nghiệp cầm bút chưa đầy 2 năm. Nơi cô hẹn tôi là quán phở Nguyễn Huệ của chú Cảnh ‘Vịt’ (chú Cảnh đã bỏ trần gian đi rong chơi ở chốn xa lắc xa lơ nào cũng đã vài năm). Hôm đó, chồng cô, nhà báo Nguyễn Hoàng Đoan, chở cô tới. Trong hơn một tiếng đồng hồ, tôi đã hỏi cô nhiều câu – phần lớn chả ăn nhập gì đến chương trình cô sắp tham gia – mà chỉ là những câu hỏi tôi tò mò muốn biết về Khánh Ly – một người được bao người ngưỡng mộ, bao người mơ ước được gặp mặt – lại đang ngồi đối diện tôi, cùng tôi uống cà phê trong quán phở, và làm tôi bị say thuốc lá


Kính chào quý vị,

Tôi là Derek Trần, dân biểu đại diện Địa Hạt 45, và thật là một vinh dự lớn lao khi được đứng nơi đây hôm nay, giữa những tiếng nói, những câu chuyện, và những tâm hồn đã góp phần tạo nên diện mạo văn học của cộng đồng người Mỹ gốc Việt trong suốt một phần tư thế kỷ qua.
Hai mươi lăm năm! Một cột mốc bạc! Một cột mốc không chỉ đánh dấu thời gian trôi qua, mà còn ghi nhận sức bền bỉ của một giấc mơ. Hôm nay, chúng ta kỷ niệm 25 năm Giải Viết Về Nước Mỹ của nhật báo Việt Báo.

Khi những người sáng lập giải thưởng này lần đầu tiên ngồi lại bàn thảo, họ đã hiểu một điều rất căn bản rằng: Kinh nghiệm tỵ nạn, hành trình nhập cư, những phức tạp, gian nan, và sự thành công mỹ mãn trong hành trình trở thành người Mỹ gốc Việt – tất cả cần được ghi lại. Một hành trình ý nghĩa không những cần nhân chứng, mà cần cả những người viết để ghi nhận và bảo tồn. Họ không chỉ tạo ra một cuộc thi; họ đã và đang xây dựng một kho lưu trữ. Họ thắp lên một ngọn hải đăng cho thế hệ sau để chuyển hóa tổn thương thành chứng tích, sự im lặng thành lời ca, và cuộc sống lưu vong thành sự hội nhập.

Trong những ngày đầu ấy, văn học Hoa Kỳ thường chưa phản ánh đầy đủ sự phong phú và đa dạng về kinh nghiệm của chúng ta. Giải thưởng Viết Về Nước Mỹ thực sự đã lấp đầy khoảng trống đó bằng sự ghi nhận và khích lệ vô số tác giả, những người đã cầm bút và cùng viết nên một thông điệp mạnh mẽ: “Chúng ta đang hiện diện nơi đây. Trải nghiệm của chúng ta là quan trọng. Và nước Mỹ của chúng ta là thế đó.”


Suốt 25 năm qua, giải thưởng này không chỉ vinh danh tài năng mà dựng nên một cộng đồng và tạo thành một truyền thống.
Những cây bút được tôn vinh hôm nay không chỉ mô tả nước Mỹ; họ định nghĩa nó. Họ mở rộng giới hạn của nước Mỹ, làm phong phú văn hóa của nước Mỹ, và khắc sâu tâm hồn của nước Mỹ. Qua đôi mắt họ, chúng ta nhìn thấy một nước Mỹ tinh tế hơn, nhân ái hơn, và sau cùng, chân thật hơn.

Xin được nhắn gửi đến các tác giả góp mặt từ bao thế hệ để chia sẻ tấm chân tình trên các bài viết, chúng tôi trân trọng cảm ơn sự can đảm của quý vị. Can đảm không chỉ là vượt qua biến cố của lịch sử; can đảm còn là việc ngồi trước trang giấy trắng, đối diện với chính mình, lục lọi ký ức đau thương sâu đậm, và gửi tặng trải nghiệm đó đến tha nhân. Quý vị là những người gìn giữ ký ức tập thể và là những người dẫn đường cho tương lai văn hóa Việt tại Hoa Kỳ.

Với Việt Báo: Xin trân trọng cảm ơn tầm nhìn, tâm huyết, và sự duy trì bền bỉ giải thưởng này suốt một phần tư thế kỷ.
Khi hướng đến 25 năm tới, chúng ta hãy tiếp tục khích lệ thế hệ kế tiếp—những blogger, thi sĩ, tiểu thuyết gia, nhà phê bình, nhà văn trẻ—để họ tìm thấy tiếng nói của chính mình và kể lại sự thật của họ, dù đó là thử thách hay niềm vui. Bởi văn chương không phải là một thứ xa xỉ; đó là sự cần thiết. Đó là cách chúng ta chữa lành, cách chúng ta ghi nhớ, và là cách chúng ta tìm thấy nơi chốn của mình một cách trọn vẹn.

Xin cảm ơn quý vị.

NHẬN TIN QUA EMAIL
Vui lòng nhập địa chỉ email muốn nhận.