Hôm nay,  

Vở Nhạc Kịch Sân Khấu Broadway Hay Nhất Từng Đoạt Giải Thưởng Sắp Có Mặt tại Thành Phố của Quý Vị

17/11/202300:00:00(Xem: 600)

S10-Company-of-The-Lion-King-on-Broadway
 
(New York, NY) – The Lion King của Disney tiếp tục thống trị các sân khấu tại Bắc Mỹ với chuyến lưu diễn phá kỷ lục. Để tìm thông tin về các thành phố nơi tổ chức, ngày tổ chức, dàn diễn viên và các thông tin khác về chuyến lưu diễn, vui lòng truy cập lionking.com/tour
 
Được sáng tạo bởi Disney Theatrical Productions (dưới sự chỉ đạo của Thomas Schumacher), vở nhạc kịch The Lion King được trình diễn lần đầu trên sân khấu Broadway vào ngày 13 tháng 11 năm 1997 và đã đón hơn 112 triệu khán giả trên khắp thế giới đến thưởng thức. Sự kiện nhạc kịch mang tính bước ngoặt này quy tụ một trong những đội ngũ sáng tạo giàu trí tưởng tượng nhất tại sân khấu Broadway. Julie Taymor, đạo diễn từng đoạt giải Tony Award®, đã mang đến một câu chuyện tràn đầy hy vọng và phiêu lưu trên phông nền kỳ thú với những hình ảnh tuyệt đẹp. The Lion King cũng sử dụng một số bản nhạc quen thuộc nhất của Broadway do các nghệ sĩ từng đoạt giải Tony Award là Elton John và Tim Rice sáng tác. The Lion King không giống như bất kỳ vở nhạc kịch nào khác.
 
Trong hơn 20 năm, các chuyến lưu diễn được tổ chức tại Bắc Mỹ của vở The Lion King đã thu hút hơn 21 triệu khán giả đến thưởng thức với hơn 9.000 buổi biểu diễn tại hơn 90 thành phố trên khắp Bắc Mỹ.
 
Vở nhạc kịch The Lion King đã được biểu diễn bằng chín ngôn ngữ khác nhau (Tiếng Anh, Tiếng Nhật, Tiếng Đức, Tiếng Hàn, Tiếng Pháp, Tiếng Hà Lan, Tiếng Tây Ban Nha, Tiếng Quan Thoại và Tiếng Bồ Đào Nha) trong suốt thời gian tổ chức ở mọi châu lục trừ Nam Cực. Tổng doanh thu toàn cầu của The Lion King vượt xa bất kỳ bộ phim, chương trình biểu diễn trên sân khấu Broadway hay tựa phim giải trí nào khác trong lịch sử phòng vé.          
 
The Lion King đã giành được sáu giải Tony Awards trong năm 1998:  Best Musical (Vở Nhạc Kịch Hay Nhất), Best Scenic Design (Thiết Kế Cảnh Trí Đẹp Nhất) (Richard Hudson), Best Costume Design (Thiết Kế Trang Phục Đẹp Nhất) (Julie Taymor), Best Lighting Design (Thiết Kế Chiếu Sáng Đẹp Nhất) (Donald Holder), Best Choreography (Biên Đạo Múa Xuất Sắc Nhất) (Garth Fagan) và Best Direction of a Musical (Đạo Diễn Nhạc Kịch Xuất Sắc Nhất).  
 
Đạo diễn, nhà thiết kế trang phục và nhà đồng thiết kế mặt nạ Julie Taymor của chương trình tiếp tục đóng vai trò thiết yếu trong sự thành công không ngừng của chương trình.  Là người phụ nữ đầu tiên đoạt giải Tony Award, hạng mục Đạo Diễn Nhạc Kịch, Taymor giám sát các buổi biểu diễn mới của chương trình trên khắp thế giới.
 
Bản tổng phổ Broadway này có các bài hát của Elton John và Tim Rice trong bộ phim hoạt hình Lion King cùng với ba bài hát mới của John và Rice; chất liệu nhạc bổ sung từ nhà soạn nhạc người Nam Phi Lebo M, Mark Mancina, Jay Rifkin, Julie Taymor và Hans Zimmer; và các bản nhạc từ “Rhythm of the Pride Lands”, một album lấy cảm hứng từ các bản nhạc gốc trong phim, do Lebo M, Mark Mancina và Hans Zimmer sáng tác.  Các bản nhạc chính thức của The Lion King là sự kết hợp giữa âm nhạc đại chúng phương Tây với âm thanh và nhịp điệu đặc trưng của Châu Phi, từ bài hát đoạt giải Academy Award® “Can You Feel the Love Tonight” cho đến các bản hợp xướng phong phú của Lebo M.
 
Với sự hợp tác của Elton John, Lebo M và Hans Zimmer trong phiên bản 2019 của bộ phim do Julie Taymor và Thomas Schumacher điều hành sản xuất, bộ phim này đã gặt hái được thành công ngoài sức tưởng tượng trên toàn thế giới.
 
Phiên bản sách được chuyển thể bởi Roger Allers, đồng đạo diễn của bộ phim hoạt hình The Lion King và Irene Mecchi, đồng biên kịch của bộ phim. Các thành viên khác của đội ngũ sáng tạo bao gồm:  Michael Curry, người thiết kế mặt nạ và con rối cùng Taymor, Steve Canyon Kennedy (thiết kế âm thanh), Michael Ward (thiết kế tóc và trang điểm), Anthony Lyn (phó đạo diễn), Marey Griffith (phó biên đạo múa), Clement Ishmael (chuyên viên giám sát âm nhạc), Lisa Dawn Cave (chuyên viên giám sát sản xuất), Thomas Schlenk (tổng giám đốc) và Binder Casting/Mark Brandon, CSA (tuyển chọn diễn viên). Anne Quart nắm giữ vai trò là nhà đồng sản xuất.
 
Để biết thêm thông tin trên toàn thế giới, vui lòng truy cập LionKing.com, www.facebook.com/thelionkingusa và www.instagram.com/thelionking. 

Gửi ý kiến của bạn
Vui lòng nhập tiếng Việt có dấu. Cách gõ tiếng Việt có dấu ==> https://youtu.be/ngEjjyOByH4
Tên của bạn
Email của bạn
)
1234567Trang sauTrang cuối

Bạn có thể gọi Arnaud Nazare-Aga là một nhà điêu khắc, hay một lạt ma vào đời, hay đơn giản, là một nghệ sĩ và là một cư sĩ. Một thời anh đã ngồi trong tu viện để tạc các pho tượng Phật, tượng Bồ Tát, các trụ điêu khắc, và rồi anh rời tu viện để bước vào đời, trở thành một nghệ sĩ nổi tiếng trong thế giới tượng hình. Nói kiểu tóm gọn theo văn phong báo chí thường gặp là: một nghệ sĩ Phật tử người Pháp. Nhưng cuộc đời anh đầy những cơ duyên kỳ lạ. Bài viết này tổng hợp từ nhiều báo, trong đó có Forbes, Time Out, Thai PBS World, The Phuket News... Lời tự giới thiệu của nhà điêu khắc Arnaud Nazare-Aga chỉ đơn giản vài đoạn trên trang nhà riêng. Sinh năm 1965 tại Paris, Arnaud Nazare-Aga đã sinh khởi niềm đam mê với kiến trúc và điêu khắc hiện đại từ khi còn thơ ấu. Anh thường xuyên đi thăm viện bảo tàng cùng ba mẹ. Anh được giáo dục trong một cộng đồng Phật giáo Tây Tạng ở vùng Burgundy, miền Đông nước Pháp, và học nghề đúc tượng thạch cao nơi đây.

Bị những kẻ mơ làm ca sĩ dai dẳng tra tấn trong cảnh sống chung chạ ở trại tỵ nạn nên tôi đã, như một hình thức phản vệ, tập cho mình thói quen thưởng thức bằng lỗ tai phân tích, chủ yếu trên khía cạnh ngôn từ...

Ann Phong triển lãm tranh ở Quận Cam, tôi bay qua tham dự. Xem tranh trừu tượng là xem tranh bằng tưởng tượng. Tôi là người sống bằng tưởng tượng. Xem tranh Ann Phong, không chỉ xem cái đẹp, xem nét đặc thù của nữ họa sĩ này, nhưng để sau cùng là xem chính “tôi trong quá trình tưởng tượng từ dãy tranh.” Luhraw viết: “Trước đây tôi chỉ có thể đoán chừng mình là ai. Giờ đây, nhờ nghệ thuật, tôi biết mình là ai.” (Quote.) Có nhiều đêm mất ngủ, tôi thường lên mạng xem tranh, đôi khi, ngủ nhờ trong phòng tranh ảo của Ann Phong. Những khi suy nghĩ về sự hiện sinh của con người, của bản thân, tôi thường tự dẫn mình đến một số tranh của Ann Phong theo quan điểm “Dấu người trên đất.” Tôi yêu thích loạt tranh này, vì Ann Phong nói lên những điều bằng họa, mà tôi chưa thể nói hết những suy nghĩ qua thơ.

Ở nước Mỹ hiện nay, các chính trị gia đang chia rẽ, đấu đá, tranh phiếu cử tri về những vấn đề tưởng như là “chuyện nhỏ” ở các quốc gia văn minh khác. Thí dụ như vấn đề về quyền của người đồng tính. Ở nước Mỹ tự do dân chủ nhất thế giới ngày nay vẫn xảy ra tình trạng đối xử tàn nhẫn, kém văn minh đối với những người đồng tính. Nhiều người khi nghe điều này sẽ không tin đó là sự thật. “Làm sao chuyện đó có thể xảy ra ở xứ sở văn minh này!?” Nhưng sự thật dù khó tin nhưng vẫn là sự thật. Nhất là khi nó được kể lại từ những nhân chứng sống, rồi sau đó được in thành sách, chuyển thể thành phim ảnh.

Trưa Chủ Nhật, 8 tháng 10 năm 2023, tại đài truyền hình SBTN, thành phố Garden Grove, Quận Cam đã diễn ra chương trình Ngọc Trong Tim kỳ 15, với phần trình diễn của các nghệ sĩ khuyết tật đến từ nhiều nơi...

Với một người lãnh đạo có cả tâm, tài và niềm đam mê, với một ban điều hành tâm huyết với nền văn học-nghệ thuật của người Việt tại hải ngoại, với những thiện nguyện luôn sát cánh trong gần hai thập kỷ, có vẻ như VFF đã sẵn sàng đi tiếp thêm 20 năm nữa...

Nhạc sĩ Vũ Đức Nghiêm sinh năm 1930 tại làng Hoành Nha, huyện Giao Thủy, tỉnh Nam Định, trong gia đình theo đạo Tin Lành. Nhập học lớp Đệ Thất vào năm 1944 lúc 14 tuổi tại trường Bưởi...

Nhạc sĩ Y Vũ vừa qua đời tại Sài Gòn ngày 28-9-2023 hưởng thọ 83 tuổi (1940-2023); báo chí lại đặt vấn đề ai là tác giả thật sự của ca khúc nổi tiếng Tôi Đưa Em Sang Sông...

Sáng nay trên trang Facebook, ca sĩ Bảo Yến báo tin nhạc sĩ Quốc Dũng vừa ra đi ngày 24-9-2023. Khoảng mười mấy năm trước Quốc Dũng có sang Hoa Kỳ và ghé ở nhà người quen ở San Jose. Tôi chở Quốc Dũng ra quán cà phê Dạ Thảo, ngồi nghe anh kể chuyện văn nghệ. Anh nói rằng lần này sang Mỹ và sẽ xuống Quận Cam để gặp một nhạc sĩ nổi tiếng mà Quốc Dũng ngưỡng mộ. Bạn có biết người nhạc sĩ đó là ai không- tôi thoáng suy nghĩ- thì ra đó là nhạc sĩ Lam Phương!

Đối với nhiều người Việt tị nạn sinh sống tại hải ngoại, giữ gìn và quảng bá nền văn hóa nghệ thuật của cộng đồng người Việt tị nạn là một sứ mạng tinh thần quan trọng. Thực hiện nhiệm vụ này không hề dễ, bởi vì các hoạt động văn học nghệ thuật của người Việt hải ngoại thường không sinh lợi, chưa kể công sức tiền của bỏ vào xiết kể. Những người làm văn hóa cần phải có tâm, có sự kiên trì, cả sự gan lì để thực hiện sứ mệnh của mình. Duy trì được những sự kiện văn hóa tại hải ngoại kéo dài đến 20 năm có thể được xem là một thành tích đáng kể. Và năm nay, Đại Hội Liên Hoan Phim Ảnh Việt Nam Quốc Tế “Viet Film Fest” bước vào mốc 20 năm, đánh dấu một đoạn đường dài phục vụ cộng đồng. Ngoài việc hỗ trợ và quảng bá những tác phẩm của các đạo diễn gốc Việt trên thế giới, Viet Film Fest quảng bá phim mang đề tài về con người hoặc văn hóa Việt Nam do những đạo diễn không phải gốc Việt thực hiện.

Hơn ba năm sau khi bị đánh cắp ở Laren, bức tranh ‘The Parsonage garden at Nuenen in Spring’ (tạm dịch: Vườn Nhà Mục Sư ở Nuenen vào Xuân) của Van Gogh đã được tìm lại. Việc trả lại được thực hiện bởi thám tử tư nhân người Hà Lan Arthur Brand.

Khi nói về nền âm nhạc Việt Nam thời hiện đại, không thể không nhắc đến nhạc sĩ Phạm Duy. Đã có quá nhiều mỹ từ mà giới yêu nhạc Việt Nam sử dụng khi nói về ông: người nhạc sĩ của thế kỷ, phù thủy âm nhạc, cây đại thụ của ca khúc Việt Nam… Cũng vì thế, viết và nói về nhạc sĩ Phạm Duy là một điều khó, vì đã có quá nhiều người phân tích từ đủ mọi góc cạnh. Từ những nhà phê bình âm nhạc, cho đến bạn bè của ông là những văn nghệ sĩ, hay những người mến mộ. Họ viết về cuộc đời nổi trôi theo vận nước Việt Nam của Phạm Duy, về giai điệu và ca từ Phạm Duy, về khả năng sáng tác bền bỉ của người nhạc sĩ thiên tài…
1234567Trang sauTrang cuối
NHẬN TIN QUA EMAIL
Vui lòng nhập địa chỉ email muốn nhận.